فرانس هالس

فرانس هالس
Frans Hals
نسخة من پورتريه شخصي لفرانس هالس
وُلِدَ	فرانس هالس Frans Hals c. 1580 أنتويرپ، فلاندرز، هولندا الإسبانية
توفي	26 أغسطس 1666(1666-08-26) (aged 83–84) هارلم، الجمهورية الهولندية
القومية	هولندي فلمنكي
عـُرِف بـ	رسم
العمل البارز	The Gypsy Girl (1628) Laughing Cavalier (1624) Laughing Boy (1625ح. 1625)
التوقيع

فرانس هالس الأكبر ( Frans Hals ؛ UK []hæls[], الأمريكي []hɑːls,_hælz,_hɑːlz[]; الهولندية: [frɑns ˈɦɑls] ؛ ح. 1580 –26 أغسطس, 1666)، كان رساماً في العصر الذهبي الهولندي. He lived and worked in Haarlem, a city in which the local authority of the day frowned on religious painting in places of worship but citizens liked to decorate their homes with works of art. Hals was highly sought after by wealthy burgher commissioners of individual, married-couple, family, and institutional-group portraits. He also painted tronies for the general market.

There were two quite distinct schools of portraiture in 17th-century Haarlem: the neat (represented, for example, by Verspronck); and a looser, more painterly style at which Frans Hals excelled. Some of Hals's portrait work is characterised by a subdued palette, reflecting the politely serious tones of his fashionable clients' wardrobe. In contrast, the personalities he paints are full of life, typically with a friendly glint in the eye or the glimmer of a smile on the lips.

Hals was born at Antwerp in the Spanish-occupied southern Netherlands, but because of the chaos wrought there by the Spanish at that time, his family moved to Haarlem when he was little. Many of his Haarlem clients were also émigrés from the South. اشتهر برسم اللوحات التي تجسد الأشخاص على مختلف طبقاتهم وبحسب طبيعة كل شخصية يكون وضع وملبس الشخص المرسوم.

 سيرته

Frans Hals. Officers and Sergeants of the St Hadrian Civic Guard. c. 1633. Oil on canvas, 207 x 337 cm. Frans Hals Museum, Haarlem.

عاش أسلافه لمدة قرنين من الزمان في هارلم. وكان أبوه قاضياً هناك ، ولكن لأسباب غير معروفة ولد فرانس في أنتورب ، ولم يعد إلى هارلم ليقوم فيها إلا بعد بلوغه التاسعة عشرة من العمر. ولم نسمع عنه شيئاً قط إلا في 1611 ، حيث سجلت إحدى كنائس هارلم تعميد هرمان بن فرانس هالس وزوجته آنك. أما ما عرف عنه بعد ذلك ، فكان من سجلات محكمة شرطة (1616) حيث تروي أن فرانس هالس قبض عليه بتهمة ضرب زوجته ضرباً مبرحاً ، فأنب تأنيباً قاسياً، ثم أفرج عنه بعد تعهده بأن يكون مهذباً وأن يتجنب صحبة السكارى. وماتت آنك بعد ذلك بسبعة شهور. وبعد خمسة أشهر أخرى (1617) تزوج فرانس من ليزبث رينيرز. وبعد تسعة أيام أنجبت له أول أولاده العشرة. وقد خلف لنا لوحة رائعة تمثله مع زوجته الثانية ، التي عاشت معه طوال السنوات الأربع والسبعين التي بقيت في حياته ، واحتملت إملاقه وعوزه وسكره وعربدته. وليس ثمة ما يجذب الانتباه فيه إلا أنه كان رساماً عظيماً ذا روح مرحة.

Hals was born in 1582 or 1583 in Antwerp, then in the Spanish Netherlands, as the son of cloth merchant Franchois Fransz Hals van Mechelen (ح. 1542–1610) and his second wife Adriaentje van Geertenryck. Like many, Hals's parents fled during the Fall of Antwerp (1584–1585) from the south to Haarlem in the new Dutch Republic in the north, where he lived for the remainder of his life. Hals studied under Flemish émigré Karel van Mander, whose Mannerist influence, however, is barely noticeable in Hals's work.

In 1610, Hals became a member of the Haarlem Guild of Saint Luke, and he started to earn money as an art restorer for the town council. He worked on their large art collection, which Karel van Mander had described in his Schilderboeck ("Painter's Book") published in Haarlem in 1604. The most notable works were those of Geertgen tot Sint Jans, Jan van Scorel, and Jan Mostaert that hung in the St John's Church in Haarlem. The restoration work was paid for by the council. The council had confiscated all Catholic religious art in the Haarlemse Noon, although it did not formally possess the entire collection until 1625, when the city fathers had decided which were suitable for the town hall. The remaining art, which was considered too Roman Catholic, was sold to Cornelis Claesz van Wieringen, a fellow guild member, on condition that he remove it from Haarlem. It was in this cultural context that Hals began his career in portraiture, since the market had disappeared for religious themes.

The earliest known example of Hals's art is the portrait of Jacobus Zaffius (1611). His 'breakthrough' came with the life-sized group portrait The Banquet of the Officers of the St George Militia Company in 1616. His most famous sitter was René Descartes, whom he painted in 1649.

Statue of Frans Hals in Florapark, Haarlem

Frans Hals married his first wife Anneke Harmensdochter around 1610. Frans was of Catholic birth, however, so their marriage was recorded in the city hall and not in church. Unfortunately, the exact date is unknown because the older marriage records of the Haarlem city hall before 1688 have not been preserved. Anneke was born 2 January 1590 as the daughter of bleacher Harmen Dircksz and Pietertje Claesdr Ghijblant, and her maternal grandfather, linen producer Claes Ghijblant of Spaarne 42, bequeathed the couple the grave in the Grote Kerk church where both are buried, though Frans took over 40 years to join his first wife there. Anneke died in 1615, shortly after the birth of their third child and, of the three, Harmen survived infancy and one had died before Hals's second marriage.

As biographer Seymour Slive has pointed out, older stories of Hals abusing his first wife were confused with another Haarlem resident of the same name. Indeed, at the time of these charges, the artist had no wife to mistreat, as Anneke had died in May 1615. Similarly, historical accounts of Hals's propensity for drink were largely based on embellished anecdotes of his early biographers like Arnold Houbraken; there is no direct evidence that Hals did drink heavily. After his first wife died, Hals took on the young daughter of a fishmonger to look after his children and, in 1617, he married Lysbeth Reyniers. They married in Spaarndam, a small village outside the banns of Haarlem, because she was already eight months pregnant. Hals was a devoted father, and they went on to have eight children.

Contemporaries such as Rembrandt moved their households according to the caprices of their patrons, but Hals remained in Haarlem and insisted that his customers come to him. According to the Haarlem archives, a schutterstuk that Hals started in Amsterdam was finished by Pieter Codde because Hals refused to paint in Amsterdam, insisting that the militiamen come to Haarlem to sit for their portraits. For this reason, we can be sure that all sitters were either from Haarlem or were visiting Haarlem when they had their portraits made.

Hals's work was in demand through much of his life, but he lived so long that he eventually went out of style as a painter and experienced financial difficulties. In addition to his painting, he worked as a restorer, art dealer, and art tax expert for the city councilors. His creditors took him to court several times, and he sold his belongings to settle his debt with a baker in 1652. The inventory of the property seized mentions only three mattresses and bolsters, an armoire, a table, and five pictures (these were by himself, his sons, van Mander, and Maarten van Heemskerck). Left destitute, he was given an annuity of 200 florins in 1664 by the municipality.

The Dutch nation fought for independence during the Eighty Years' War, and Hals was a member of the local schutterij, a military guild. He included a self-portrait in his 1639 painting of the St Joris company, according to its 19th-century painting frame. (It has not been possible to confirm this.) It was not common for ordinary members to be painted, as that privilege was reserved for the officers. Hals painted the company three times. He was also a member of a local chamber of rhetoric, and in 1644 he became chairman of the Guild of St Luke.

Frans Hals died in Haarlem in 1666 and was buried in the Grote Kerk church. He had been receiving a city pension, which was highly unusual and a sign of the esteem with which he was regarded. After his death, his widow applied for aid and was admitted to the local almshouse, where she later died.

 السيرة الفنية

Frans Hals, later finished by Pieter Codde. De Magere Compagnie. 1637. Oil on canvas, 209 x 429 cm, Rijksmuseum Amsterdam

Hals is best known for his portraits, mainly of wealthy citizens such as Pieter van den Broecke and Isaac Massa, whom he painted three times. He also painted large group portraits for local civic guards and for the regents of local hospitals. He was a Dutch Golden Age painter who practiced an intimate realism with a radically free approach. His pictures illustrate the various strata of society: banquets or meetings of officers, guildsmen, local councilmen from mayors to clerks, itinerant players and singers, gentlemen, fishwives, and tavern heroes. In his group portraits, such as The Banquet of the Officers of the St Adrian Militia Company in 1627, Hals captures each character in a different manner. The faces are not idealized and are clearly distinguishable, with their personalities revealed in a variety of poses and facial expressions.

Hals was fond of daylight and silvery sheen, while Rembrandt used golden glow effects based upon artificial contrasts of low light in immeasurable gloom. Hals seized a moment in the life of his subjects with rare intuition. What nature displayed in that moment he reproduced thoroughly in a delicate scale of color and with mastery over every form of expression. He became so clever that exact tone, light and shade, and modeling were obtained with a few marked and fluid strokes of the brush. He became a popular portrait painter and painted the wealthy of Haarlem on special occasions. He won many commissions for wedding portraits (the husband is traditionally situated on the left, and the wife situated on the right). His double portrait of the newly married Olycans hang side by side in the Mauritshuis, but many of his wedding portrait pairs have since been split up and are rarely seen together.

 مجموعة دولين الأولى

Jester with a Lute, 1620–1625, canvas, Musée du Louvre, Paris.

وكان قد بلغ السادسة والثلاثين حين حقق نجاحاً هائلاً في لوحته مأدبة نقابة رماة سانت جوريس ، وهي إحدى لوحات دولين الخمس التي هيأت لفرانس مكانته العالية ، ويقصد بلفظ "دولين" مقر المتطوعين الذين مارسوا الرماية وأقاموا المباريات وعقدوا الندوات الاجتماعية، وكانوا بمثابة قوات نظامية في الكوميونات.

وكان ضباط مثل هذه النقابات أحياناً يأجرون فناناً ليرسم لهم صور جماعية ، ولكن يصر كل واحد منهم على أن يتناسب بروزه في الصورة مع رتبته في الجماعة ومع إسهامه تكلعتها. فهنا هؤلاء الضباط في أبهى حلة، يتجمعون حول مأدبة، ويرفع أحدهم علم فرقته الغني بالألوان. وحصل هالس على أجره لأن كلا من هذه الرؤوس فرد يمثل شخصية قوية، تختلف عن الأخرى، كما يمثل سيرة حياته وتحفة رائعة.

ولم نسمع عن مهمة مماثلة أخرى إلا بعد إحدى عشرة سنة من ذاك التاريخ ، ولكن هالس أنتج في هذه الحقبة رسوماً تعد من روائع الفن الهولندي. من ذلك بائع السردين وهي مرة أخرى تاريخ يتمثل في وجه، و الثلوث المرح يونكر رامب وصديقته وكلاهما في نيويورك ، واللوحة المشهورة الفارس الضاحك -تتجسد فيها الثقة بالنفس، في ثياب ذات أهداب مع طوق مكشكش حول العنق. وعباءة مزدانة بالأزهار، وابتسامة تكاد تشبه ابتسامة الجيوكندا في رقتها. وفي هذه الفترة (1654؟) رسم فزانس صورته الشخصية وجه قوي مليح ، وعينان حزينتان تنكران زهو الملابس الجميلة والذراعين المطويين. لقد كان الرجل منهوكاً تتقاذفه اللهفة على الإتقان والكمال، والظمأ إلى الخمر.

 مجموعة دولين الثانية

Frans Hals. Gypsy Girl. 1628-30. Oil on wood, 58 x 52 cm. Musée du Louvre, Paris.

وفي 1627 جاءت مجموعة دولين الثانية: لوحة أخرى لنقابة ضباط سان جوريس ولم تكن في صفاء وإشراق اللوحة الأولى، فإن هالس تحول عمداً، ولبعض الوقت، عن البريق الهادئ للألوان القوية إلى التلاعب الأشق بالأساليب الثانوية-الألوان النصفية (لا داكن ولا فاتح) والضلال الرمادية ومخطوط الكفافية الرقيقة. وثمة لوحة دولين أخرى في هذا العام نقابة رماة سانت أوريان ، وهي كذلك في أساليب مخففة. ولا بد أن الرماة اغتبطوا لأنهم كلفوا هالس أن يرسم لهم لوحة أخرى . وهما أسترد الفنان ألوانه وأبرز عبقريته ليجعل من كل وجه شيئاً ممتعاً فريداً. وفي 1639 رسم لوحة أخرى "لضباط نقابة سانت جوريس"(113) ولكن في هذه اللوحة ضاع الفرد في زحمة المجموع. ولكن لوحات الدولن هذه في جملتها أروع صور المجموعات في كل العصور، هي توضح انطلاق الطبقة الوسطى على مدلونج الظهور الموسوم بالفخار والزهور.

وفي الفترة الثانية (1626-1650) رسم هالس صوراً تنادي بتخليد ذكراها، منها السكير المرح يضع وق رأسه قبعة كبيرة تكفي لتغطية رؤوس حشد من السكارى: و الذي يعدو فوق الرمال ، وهو أشعث أغبر، في أسمال بالية، ولكنه فاتن، و المتشردة أو الغجرية تبتسم وتنتفخ في اللوفر، و"المهرج" في أمستردام "وبلتزارا كريمان الوهمي، في واشنطن أما تحفة فترة ذروة النضج هذه، فهي لوحة هالس البالغة الامتياز القائمون على مستشفى سانت إليزابث ، وهي تماثل، أولاً تماثل لوحة رمبرانت مندوبو نقابة تجار الأقمشة التي رسمت بعدها بإحدى وعشرين سنة.

 لوحات أخرى

Laughing Cavalier, 1624, canvas, relined, (H) 83cm x (W) 67cm, Wallace Collection, London.

أن إسراف هالس في الشراب بغير حدود. ولو أنه يبدو أنه لم يسئ إلى فنه، أضر بموقفه حتى في بلد وفي عصر لجأ فيه الناس إلى الشراب بين الحين والحين إبتعاثاً للمرح والفرح. وظل يرسم صوراً ربما كانت كفيلة بأن ترفع أي فنان إلى قمة الشهرة: ساحرة هارلم ، و ديكارت والذي يحرر من الوهم، في حاجبين كبيرين وأنف ضخم وعينين تنمان عن الشك، ثم رسم في سن الثمانين صورة شاب في قبعة مترهلة.

 حياة متعثرة

Malle Babbe, c.1630. Oil on canvas, 75cm by 64cm. Staatliche Museen, Berlin.

ولكن في الوقت نفسه تكاثرت الأرزاء على الفنان، ففي 1639 أرسل ابنه بيتر إلى مصحة الأمراض العقلية على نفقة البلدية، وفي 1641 وضعت ابنته الكبرى المتمردة في إصلاحية الأحداث بناء على طلب أمها. وما جاء عام 1650 حتى كان فرانس معمداً. وفي 1654 أقام الخباز المحلي ضده الدعوى يطالبه بسداد مائتي جلدر وحجز على أدوات الرسام. وفي 1662 توسل الشيخ الهرم المتهدم للحصول على معونة وأجيب إلى طلبه. وبعد ذلك بعامين قرر له مجلس مدينة هارلم معاشاً سنوياً، ووهبه فوراً ثلاثة أحمال من الخث ليوقد مدفأته.

ويحتمل أنه رغبة في منح فرانس مزيداً من الصدقات، كلف في هذا العام (1664) برسم لوحتين: "مديروا ملجأ الفقراء" و"مديرات ملجأ الفقراء". ويظهر في لوحة الرجال أثر اليد المضطربة للفنان في سن الرابعة والثمانين، فإن معظم التقاطيع والملامح فيها ملطخة بشكل غامض، على نقيض اللوحة الأخرى التي تمثيل النساء، فإنه مما يثير الدهشة أن المهارة القديمة عادت سيرتها الأولى:

فهنا خمس أنفس ارتسمت على خمسة وجوه ممتثلة مذعنة، لخمس نساء عجائز أرهقتهن الأعمال غير العادية، عابسات متجهمات متزمتات، كما يقتضي نظامهن البيوريتاني، وقد نسين مرح الشباب وبهجته. ومع ذلك، يتألق بشكل ما في هذه التقاطيع الكالحة عطف هادئ ومشاركة وجدانية حزينة. وهاتان الصورتان الأخيرتان هما آخر لمسات جرت بها يد الفنان أو ومضات لمعت في فنه، وهما الآن، إلى جانب لوحات مجموعات "الدولين"، موجودتان في متحف فرانس هالس الذي شادته مدينة هارلم في مكان ملجأ الفقراء.

 النهاية

تمثال لفرانس هالس في الحديقة النباتية في هارلم

Image of Dutch 10 guilder banknote bearing a portrait of Frans Hals

مات هالس فقيراً معدماً 1666 ولكنهم احتفلوا بدفنه احتفالاً مهيباً في هيكل كنيسة سانت بافون في المدينة التي اعتمدت شهرتها على الحصار الذي قاومته طويلاً ، وعلى أعمال أعظم أبنائها. ولمدة قرنين من الزمان بعد وفاته كاد النسيان يجر عليه ذيوله ، وبيعت لوحاته بأبخس الأثمان، أو في المزادات، أو بلا شيء مطلقاً، وإذا كان مؤرخو الفن قد تذكروه، فما ذاك إلا لأنهم تنبهوا إلى ضيق مجال فنه-فلم يكن ثمة صور دينية ولا أساطير ولا صور تاريخية ولا مشاهد طبيعية ولا صور عارية-أو إلى العجلة المدموغة بالإهمال والتهاون في طريقة عمله، حيث لم يكن ثمة مخططات تمهيدية، بل لطخات من ألوان متناثرة اعتمدت على التخمين وعلى ذاكرة الرائي ليملأها بالتفاصيل. واليوم يتعالى الهتاف للفنان، بشكل قد يكون مبالغة فيه، مما يتوازن مع طول إغفال شأنه كما يعتبر نقد كريم أن هالس ألمع رسام للصور الشخصية رآه العالم". وما دام الزمن، وهو أجدر القضاة بالثقة، يتذبذب في حكمه، فلنقنع نحن بالإعجاب.

 معرض الصور

• 

  Banquet of the Officers of the St George Civic Guard WGA

• 

  Catharina Hooft with her Nurse WGA

• 

  Family Portrait in a Landscape WGA

• 

  مجموعة أطفال WGA

• 

  Hals Frans Portrait Of A Man

• 

  Jacobus Zaffius WGA

• 

  Jonker Ramp and his Sweetheart WGA

• 

  زوجان في حديقة WGA

• 

  Peeckelhaering WGA

• 

  پورتريه لرجل ممسكاً بجمجمة WGA

• 

  شاب وجمجمة

• 

  Portrait of a Woman

• 

  The Jolly Drinker

• 

  Shrovetide Revellers WGA

• 

  Singing Boy with a Flute WGA

• 

  St Matthew WGA

• 

  The Meagre Company detail WGA

• 

  The Merry Drinker WGA

• 

  The Rommel Pot Player WGA

• 

  صبيان يغنيان WGA

 انظر أيضا

• متحف فرانس هالس
• هان ڤان ميگرن
• فرانس هالس الأصغر

 معلومات عامة

صورة العملة الورقية الهولندية من فئة 10 گيلدر تحمل بورتريه لفرانس هالس

• فرانس هالس وُضعت صورته على العملة الورقية الهولندية من فئة 10-گيلدر.

 وصلات خارجية

• متحف فرانس هالس في هالرم
• Web Gallery of Art (large collection of pictures and extensive biography)
• Frans Hals at zeno.org
• Olga's Gallery
• The Artchive
• Frans Hals at the Cincinnati Art Museum

 المصادر

ديورانت, ول; ديورانت, أرييل. قصة الحضارة. ترجمة بقيادة زكي نجيب محمود.