أوپرا پكين

أوپرا پكين
Peking Opera (Chinese characters).svg
"أوپرا پكين" بالحروف الصينية المبسطة (أعلى الصورة) وبالحروف الصينية التقليدية (أسفل الصورة).
الصينية التقليدية
الحروف المبسطة
المعنى الحرفيالدراما الرئيسية
النقحرة
المندرينية الفصحى
هان‌يو پن‌ينJīngjù
ويد-جايلزChing1-chü4
IPA[tɕíŋ.tɕŷ]
يوى: كانتونية
رومنة يلGīng-kehk
جيوتپنگGing1-kek6
IPA[kɪŋ˥.kʰɛk̚˨]
مين الجنوبية
تاي-لوKiann-kio̍k
الاسم الصيني البديل
الصينية التقليدية
الحروف المبسطة
المعنى الحرفيالمسرحية الرئيسية
النقحرة
المندرينية الفصحى
هان‌يو پن‌ينJīngxì
الاسم الصيني البديل الثاني
الصينية التقليدية
الحروف المبسطة
المعنى الحرفيالاسم التقليدي
النقحرة
المندرينية الفصحى
هان‌يو پن‌ينGuójù
الاسم السابق (يستخدم بصفة أساسية في القرن 19)
الصينية التقليدية
الحروف المبسطة
النقحرة
المندرينية الفصحى
هان‌يو پن‌ينPíhuáng
الاسم السابق (يستخدم بصفة رئيسية في 1927–1949)
الصينية التقليدية
الحروف المبسطة
المعنى الحرفيدراما بـِيْ‌پينگ
النقحرة
المندرينية الفصحى
هان‌يو پن‌ينPíngjù

أوپرا پكين، أو أوپرا بـِيْ‌جينگ (الصينية: 京剧; پن‌ين: Jīngjù، إنگليزية: Peking opera)، هو الشكل السائد للأوپرا الصينية، والذي يجمع بين الموسيقى والأداء الصوتي والتمثيل الصامت والرقص والألعاب البهلوانية. نشأ في بـِيْ‌جينگ في منتصف عهد أسرة تشينگ (1636-1912)، وتطور بشكل كامل واكتسب شهرة واسعة بحلول منتصف القرن التاسع عشر.[1] كان هذا الشكل شائعاً للغاية في بلاط تشينگ وأصبح يُعتبر أحد الكنوز الثقافية للصين.[2] تتمركز فرق الأداء الرئيسية في بـِيْ‌جينگ وتيان‌جين وشنغهاي.[3] كما تم الحفاظ على هذا الشكل الفني في تايوان، حيث يُعرف أيضاً باسم Guójù (الصينية: 國劇; lit. 'الأوپرا التقليدية'). وقد انتشر أيضاً إلى مناطق أخرى مثل الولايات المتحدة واليابان.[4]

تتميز أوپرا پكين بأربعة أنواع رئيسية من الأدوار: الشنگ (السادة)، والدان (النساء)، والجينگ (الرجال)، والتشو (المهرجون). غالباً ما تضم ​​فرق الأداء عدة ممثلين من كل نوع، بالإضافة إلى العديد من الممثلين الذين يلعبون الأدوار الثانوية والثالثية. بأزيائهم المتقنة والملونة، يُعدّ الممثلون النقطة المحورية الوحيدة في مسرح أوپرا بكين ذي الطابع المتواضع. يستخدم الممثلون الكلام والغناء والرقص والقتال في حركات رمزية وإيحائية، أكثر منها واقعية. وفوق كل شيء، تُقيّم مهارة المؤدين بناءً على جمال حركاتهم. كما يلتزم المؤدون بمجموعة متنوعة من الأصول النمطية التي تُساعد الجمهور على فهم حبكة العرض.[5] يجب التعبير عن طبقات المعنى في كل حركة بالتزامن مع الموسيقى. يمكن تقسيم موسيقى أوپرا پكين إلى أساليب xīpí (西皮) وèrhuáng (二黄). تشمل الألحان الآريات، والألحان ذات الإيقاع الثابت، وأنماط الإيقاع.[6] تتضمن مجموعة أعمال أوپرا پكين أكثر من 1.400 عمل، وهي تستند إلى التاريخ والفولكلور الصيني، وبشكل متزايد، الحياة المعاصرة.[7]

أثناء الثورة الثقافية (1966-1976) أُنتقدت أوپرا پكين التقليدية باعتبارها "إقطاعية" و"برجوازية"، وأُستبدلت بالأوپرات الثورية كوسيلة للدعاية والتلقين. بعد الثورة الثقافية، تراجعت هذه التحولات بشكل كبير. في السنوات الأخيرة، سعت أوپرا پكين إلى إصلاحات عديدة استجابةً لتراجع أعداد الجمهور. وقد لاقت هذه الإصلاحات، التي شملت تحسين جودة العروض، وتكييف عناصر جديدة، وتقديم مسرحيات جديدة ومبتكرة التي حققت نجاحاً متفاوتاً.


أصل الاسم

"Peking opera" is the English term for the art form; the term entered the Oxford English Dictionary in 1953.[8] "Beijing opera" is a more recent equivalent.

في الصين، عـُرِف الشكل الفني بالعديد من الأسماء في أوقات وأماكن مختلفة. كان أقدم اسم صيني، پي‌هوانگ Pihuang، كان مزيجاً من ميلوديات شي‌پي xipi و إرهوانگ erhuang‏. ومع نمو شعبيتها، أصبح اسمها جينگ‌جو Jingju أو جين‌شي Jingxi، التي عكست نشأتها في العاصمة (الصينية: ; پن‌ين: Jīng). من 1927 إلى 1949، حين كانت بكين تـُعرف بإسم بـِيْ‌پينگ، كانت أوپرا پكين تـُعرف بإسم پينگ‌شي Pingxi أو پينگ‌جو Pingju ليعكس هذا التغيير. أخيرًا ، مع تأسيس جمهورية الصين الشعبية في عام 1949، عاد اسم العاصمة ليكون بكين، والاسم الرسمي لهذا المسرح في بر الصين الرئيسي تأسس كـ جينگ‌جو. الاسم التايواني لهذا النوع من الأوپرا، گووجو Guoju، أو "الدراما الوطنية"، يعكس النزاعات حول المقر الحقيقي للحكومة الصينية.[9]

التاريخ

الأصول

شخصية سون ووكونگ في المدينة المحرمة، في أحد مشاهد أوبرا بكين من الرحلة إلى الغرب

يطلق الاجانب على أوبرا بكين اسم: الأوبرا الشرقية. وهي من التراث الثقافي الصيني المشهور. وترجع تسميتها بإسم أوبرا بكين إلى أن موطنها الاصلي هو في مدينة بكين القديمة. يرجع تاريخ أوبرا بكين إلى أكثر من مائتي سنة. ونشأت أصلا من المسرحيات الإقليمية العريقة في الصين القديمة. ومن أهمها مسرحية هوي بان التي كانت منتشرة في جنوب الصين في القرن الثامن العشر. وفي عام 1790 دخلت أول فرقة هوي بان إلى مدينة بكين لحضور الانشطة الاحتفالية بعيد ميلاد الامبراطور الصيني. ودخلت بعدها عدة فرق هوي بان أخرى إلى بكين. واجتمعت فيها كثير من فرق المسرحيات والاوبرات الإقليمية الاخرى. وبعد التكامل والاندماج الفني الذي استمر أكثر من عشرات السنين نشأت أوبرا بكين الحالية. وتحولت بعد التحديث والتطوير لسنوات طويلة إلى أكبر مسرحية تقليدية شائعة داخل البلاد، وأكبر مسرحية صينية تقليدية في الصين من حيث عدد ممثليها وفرقها المحترفة ومشاهديها وبرامجها وتأثيراتها داخل البلاد.

تعتبر أوبرا بكين فنا شاملا يضم عدة فنون تمثيلية كالغناء والتلاوة والتمثيل والرقص وحركات القتال التمثيلية وغيرها. وتقدم القصص التاريخية والحكايات الشخصية والاجتماعية للمشاهدين بأصول النمط تمثيلي خاص .ويرى الخبراء المختصون أن آواخر القرن الثامن عشر كانت أول مرحلة مزدهرة في تاريخ أوبرا بكين حيث كانت تعرض برامج هذه الاوبرا بكثرة بين عامة الشعب كما تعرض بكثرة أيضا داخل القصور. وبفضل الحب الكبير من أفراد الاسر الملكية لاوبرا بكين والظروف المادية الممتازة داخل القصور والتسهيلات الكثيرة والصالحة لتحسين وإكمال متطلبات أزياء العرض والمكياج والديكور على خشبة المسرح وغيرها، شهدت أوبرا بكين في هذه المرحلة تطورا سريعا وخاصة بعد هذا التكميل والتأثير بين العرض لابناء الشعب والعرض لأفراد الأسر البلاطية داخل القصور الامبراطورية. تعتبر الفترة ما بين عشرينات وأربعينات القرن الماضي المرحلة الثانية التي شهدت فيها أوبرا بكين تطوراً سريعاً. وأهم ميزة لهذا التطور هي ظهور مذاهب عديدة لأوبرا بكين، ومن أهمها مذهب ماي لان فان ( من عام 1894 إلى 1961 ) ومذهب شانگ شياو يون ( من عام 1900 إلى عام 1976 ) ومذهب تشنگ يان تسيو (( من 1904 إلى 1958 )) ومذهب شون هوي شنگ ( من عام 1900 إلى عام 1968 ). ولكل مذهب من المذاهب الاربعة المذكورة مجموعة من الممثلين والممثلات الممتازين الذين عرضوا كثيرا من البرامج المشهورة في بكين وشانغهاي والمدن الصينية الأخرى. وقدموا مساهمات كبيرة لدفع تطور أوبرا بكين وزيادة ازدهارها . السيد مى لان فانگ أحد كبار فناني اوبرا بكين، ذاعت شهرته في الصين وفي العالم أيضا. وبدأ مي لان فانغ دراسة فن اوبرا بكين عندما كان في الثامنة من عمره. وبعد ثلاث سنوات من ذلك بدأ عرض البرامج على خشبة المسرح. وخلال أكثر من نصف قرن من مشواره الفني التمثيلي قدم مساهمات كبيرة لتطوير الفن التمثيلي لأوبرا بكين من ناحية أطوار الغناء وتلاوة الكلمات والرقص والموسيقى والازياء العرض والمكياج على خشبة المسرح وغيرها. مما شكّل مذهبا تمثيلياً فريداً يُعرف بإسم مذهب ماي لان فانگ التمثيلي في أوبرا بكين. وفي عام 1919 زارت فرقة صينية لأوبرا بكين بقيادة السيد مي لانگ فانگ لأول مرة اليابان. وتعتبر تلك الزيارة أول عرض لاوبرا بكين خارج البلاد. وفي عام 1930 زارت فرقة صينية لاوبرا بكين بقيادة مي لان فانغ الولايات المتحدة. وزارت في عام 1934 بعض الدول الأوروبية. ومنذ ذلك الوقت لقيت اوبرا بكين أهتماما من قبل الاوساط الفنية التمثيلية في أوروبا والدول الاجنبية الاخرى. ومنذ ذلك الحين بدأ العالم يعتبر أوبرا بكين مسرحية مثالية في الصين.

بعد تطبيق سياسة الإصلاح والانفتاح في الصين حققت أوبرا بكين تطورا جديدا بعد أن حظيت بالدعم الحكومي الكبير. وتعرض الان داخل المسارح في المدن الصينية الكبرى كبكين وشانغهاي وغيرهما كثير من برامج أوبرا بكين التقليدية الممتازة كما تقام كل سنة مسابقات لاوبرا بكين بحضور كثير من ممثلي وعشاق اوبرا بكين. وفي الوقت نفسه تعتبر هذه الاوبرا أيضا وسيلة فعالة تستخدم لزيادة التبادلات الثقافية بين الصين ومختلف دول العالم .[10]

الشخصيات المسرحية في أوبرا بكين

واحد من 100 پورتريه لشخصيات أوبرا بكين، موجودين في متحف متروپوليتان للفن في نيويورك

تتألف شخصيات مسرحيات أوبرا بكين من أربع فئات، وهي في اللغة الصينية: شنگ ودان وجينگ وتشو، وكل فئة تقوم أيضاً بأدوار مختلفة، إذ يمثل دور "شنگ" الرجال حصرياً وتتفرع أدواره إلى شيخ وشاب، فيما يقتصر دور "دان" على الأنثى، أما "جينگ" فيشمل الشخصيات ذات السلوك الغريب، أما النوع الأخير "تشو Chou" فهو يمثل أدنى طبقات المجتمع وتغلب عليهم الأدوار المضحكة.

أقنعة التنكر

أقنعة التنكر ليست أقنعة حقيقية كأقنعة مسرح نو[؟] الياباني، بل هي ألوان يتم رسمها علي وجوه الممثلين ومن خلالها نعرف الحالة المزاجية لكل شخصية، اللون الأحمر يمثل الشجاعة والإخلاص والصدق، واللون الأسود[؟] يمثل القوة والإقدام، أما اللونان الأزرق وأخضرالأخضر فهما يمثلان الوسطية بين الخير والشر وأحياناً يرمزان إلى الأبطال المتمردين، فيما يمثل اللونان الأصفر والأبيض الصفات السيئة كالشر والجشع والغدر، واللونان الذهبي والفضي فهما من رموز السحر والأسرار.


عناصر الأداء المرئي

مسرح تقليدي لأوبرا بكين في القصر الصيفي في بكين

يستخدم فنانو أوبرا بكين أربع مهارات رئيسية. أول مهارتين هما الغناء والكلام. ثالثهما التمثيل الراقص، ويشمل ذلك الرقص الخالص، والتمثيل الإيمائي، وجميع أنواع الرقص الأخرى. أما المهارة الأخيرة فهي القتال، الذي يشمل الألعاب البهلوانية والقتال بجميع أنواع الأسلحة. يُتوقع من جميع هذه المهارات أن تُؤدى بسلاسة، بما يتماشى مع روح هذا الفن.[11]

الأهداف الجمالية ومبادئ الحركة

خشبة المسرح والأزياء

مشهد من أوبرا بكين


سمات خشبة المسرح (چيمو)

يمكن للممثل أن يمثل مشهد عدو الحصان ببساطة عن طريق استخدام سوط الحصان دون الحاجة إلى ركوب حصان حقيقي على خشبة المسرح.[12]


عناصر الأداء السمعي

الانتاج الصوتي

الحوار

الغناء

الموسيقى

جينگ‌هو، آلة موسيقية يشيع استخدامها في موسيقى أوبرا بكين

انظر أيضاً

مصادر

  1. ^ Goldstein 2007, p. 3.
  2. ^ Mackerras 1976, pp. 473–501.
  3. ^ Wichmann 1990, pp. 146–178.
  4. ^ Rao 2000, pp. 135–162.
  5. ^ Wichmann 1991, p. 360.
  6. ^ Guy 1990, pp. 254–259
  7. ^ Wichmann 1991, pp. 12–16.
  8. ^ Oxford English Dictionary, 2nd edition, 1989.
  9. ^ Guy 1995, pp. 85–103.
  10. ^ المعلومات العامة عن الصين: الباب التاسع عشر- الاوبرات المحلية Archived 2019-04-01 at the Wayback Machine
  11. ^ Wichmann 1991, page 2
  12. ^ "Beijing/Peking Opera: History, Roles, Facial Painting, Artists". www.travelchinaguide.com.

وصلات خارجية